"A XVIII edición de Culturgal será “a máis grande e ambiciosa”, xa que reunirá do 28 ao 30 novembro no Pazo da Cultura de Pontevedra a 750 artistas e creadores en 225 espectáculos e actividades para todas as idades."
Unha das novidades musicales será o regreso de Magín Blanco á música adulta.
Dará un concerto o sábado 29 ás 20:00 horas no escenario principal do recinto ferial e presentará o libro ‘Percorrido’.
"Magin Blanco é un dos compositores máis recoñecidos do noso país tanto pola súa producción infantil ("A nena e o grilo”, "A nena e o grilo nun barquiño", "Canta o Cuco", "Camiños", "A nena e o grilo mais aló", "Caderno de cores e cancións") como para adultos co seu grupo La Rosa de finais dos 80 e primeiros 90 ("La Rosa", "Tren de azúcar", "El sueño del camaleón", "En el arco iris") ou xa en solitario ("Ella", "Realidad" ou "Clic" xunto a Burgas Beat).
Neste "Percorrido" de 40 anos facendo cancions (entre 1986 e 2026) levaranos a todos pola súa traxectoria contándonos divertidas anécdotas e sobor de todo convidándonos a partillar as nosas voces nun espectáculo que xurde da idea de reivindicar entre todos a música e as cancions como xeradores dun alento colectivo e participativo máis que necesario nestes tempos.
Recuperando canciones de un concierto de La Rosa de 1991 en la Praza Maior de Ourense y emitida la última parte por la TVG.
Canciones extraídas de una grabación casera en vídeo perteneciente a Carlos Rego y digitalizada por Manu Guinarte. Muchas gracias a los 2, sin ellos no podríamos disfrutar de estas joyas.
Magín Blanco: voz, guitarra Juan Bellet: bajo Frank García: batería Maxo Gómez: teclados José Luis Prieto: guitarra
Comentario de Carlos Rego sobre esta actuación extraído de su libro "Magín Blanco, O camiño da luz":
"Diante dunha pancarta dos 40 Principales, La Rosa soa potente, e enche a praza coma unha auténtica banda de rock, un son que nunca serían quen de trasladar ás súas gravacións. A numerosa rapazada que case enche a inclinada praza ourensá aplaude con gana a actuación sentada no chan, unha trasnoitada posición para un concerto quizais herdada da época hippie, ata que ao final un comunicativo Magín consegue poñela de pé e ata facela cantar con el o final de 'Los blues del emigrante'."
"Caderno de cores e cancións" es el título del nuevo libro-disco de Magín Blanco, editado este mes en la colección Sonárbore de la editorial Galaxia.
Se podrá acceder a su música a través de un código QR que contiene en su interior.
Todas las canciones compuestas por Magín Blanco. Los textos que preceden a cada canción han sido escritos por alumnos de primaria del CEIP da Carrasqueira, en Coruxo, Vigo, y por usuarios de APAMP (Asociación de Familias de Persoas con Parálise Cerebral).
La grabación y mezcla de las canciones ha sido realizada por Segundo Grandío (Casa de Tolos) y la ilustración del libro por Sonia García (Illa cromática).
Plató Abierto - María Díaz en Televigo presentando 'Caderno de cores e cancións' (20/04/2023):
Magín Blanco:"Moitas grazas a Editorial, a ilustradora Sonia Illacromática , a Segundo que gravou os temas. A Apamp en Navia onde se xestou a idea e ao cole da Carrasqueira en Coruxo que colaboraron cos textos que acompañan as cancions"
Me tomo la libertad de subir sin permiso el artículo y entrevista publicado en: valdeorrasdecerca.compor Susana Prieto (Licenciada en Ciencias de la Información por la
Universidad Complutense de Madrid), el 4 de septiembre de 2022:
Magín Blanco:“Soy autor de canciones más que intérprete”
El músico de A Rúa actuó en O Barco haciendo un repaso a temas de su carrera musical: “Encontré una fórmula de expresión pop colorista desde el principio de La Rosa y en eso me mantuve”
Magín Blanco regresó a
su raíces musicales, haciendo un pequeño paréntesis en el género musical en el
que está inmerso, el infantil. Repasó temas de su extensa carrera musical,
durante un concierto en O Barco, dentro del progama Terrasón que organiza la
Concejalía de Cultura.
El repertorio, que incluso incluyó canciones de la que fue su primera banda, La Rosa, fue elegido con motivo de la difusión del libro —O Camiño da Luz— que escribió en reconocimiento a su trayectoria Carlos Rego, que también se subió al escenario. Un trabajo que recupera la música y la vida artística de Magín.
ValdeorrasdeCerca:
¿Qué supone para tí reencontrarte con tus raíces musicales, volver a cantar y
tocar temas con los que empezaste?
Todo suma. Al
principio me costó la idea. No lo veía ni me parecía “vendible”. Pero es una
experiencia más. Mi intención es ayudar a divulgar el libro que realizó Carlos
sobre mí, que se lo ha “currado” mucho.
VdeC: Sin embargo,
Magín Blanco no sería el Magín Blanco de hoy sin haber sido lo que fue…
Podría decir que lo de
antes de dedicarme a la música infantil fue un aprendizaje. A mí me gustan
mucho los discos que hice en solitario, no tanto los de La Rosa (exceptuando
algún tema). De aquella ni se actuaba tanto ni tenía el alcance de hoy. Eran
otros tiempos. Sí forma parte del aprendizaje, totalmente.
VdeC: Tu apuesta es
seguir con la música infantil
Sí. Me siento muy a
gusto con este tipo de música. En otoño estrenaré un nuevo trabajo titulado “Cadernos
de cores e cancións”. Es un “obradoiro” en el que le enseñamos a los más
pequeños cómo hacemos las canciones. Vamos a intentar centrarlo en los colegios
para que las escuelas hagan sus propias canciones como ocurría en los años 80,
década en la que había un festival que se llamaba “Cantareliña” al que iban
todos los “coles” a cantar. Aquí vamos a hacer lo mismo. Trataremos de hacer
una plataforma donde los centros escolares puedan colgar y subir las canciones.
Nosotros presentamos el trabajo y ellos hacen sus propias canciones.
VdeC: Tu carrera fue
en ascenso, ¿te esperabas todo este bum que has vivido?
Tu misma lo has dicho.
Fue un bum que nos coincidió a nosotros. Cuando empecé en la música infantil
casi no había propuestas mezclando música y teatro en directo. No paramos.
Ahora sí ya hay mucha más gente en este género y tampoco hay la demanda que había
hace unos años. Todo es más pequeño.
VdeC: ¿Cómo te defines
desde el punto de vista musical y artístico?
Como autor de
canciones. Lo de intérprete es algo secundario, lo soy porque alguien tiene
cantar las canciones, pero me encuentro muy a gusto como autor. Encontré
una fórmula de expresión “pop colorista” desde el principio de La Rosa y en eso
me mantuve. Creo que el rock tiene cierta tendencia exagerada al rollo
“malote” y eso conmigo no va. Las letras son importantes. Acabo de hacer un
trabajo con la Asociación de Personas con Parálisis (APAMP), un “obradoiro” de
canciones en el que se hablaba de los que a ellos les pasa. Me refiero que hay
muchas cosas de las que se puede hablar cuando haces una letra, una canción.
VdeC: Por tanto, la
solidaridad es un ingrediente fundamental en la música
Sin ella no habría
música. Somos parte de una sociedad, con sus ventajas y desventajas.
VdeC: Vives en Navia
pero viajas con frecuencia hasta A Rúa y Valdeorras, ¿la tierra tira?
Me gusta venir hasta A
Rúa y Valdeorras, tengo aquí familia. Eso sí, no soporto el calor extremo que
hay aquí, en Vigo es otro clima.
Entrevista e actuación de Magín Blanco coa Banda OCR, extraídas do programa "Os Cantos Rolados" da TVG, presentado por Antonio Novo "Tucho", guitarrista de Heredeiros da Crus, e emitido o 09/12/2020 (https://www.crtvg.es/tvg/a-carta/os-cantos-rolados-18-4688515?t=17)
OCR Band está integrada por:
- Antonio Novo "Tucho": Guitarra
- Manu Rey: Batería
- Segundo Grandío: Baixo
- Mingos Lorenzo: Teclado
- Rosendo Torres: Trompeta Gillespie
Nadie mejor que Carlos Rego para adentrarse en la biografía de Magín. Su conocimiento cercano del personaje no le impide plasmar una visión crítica a la vez que emotiva.
Consigue alejarse lo suficiente como para mostrarnos valiosos e interesantes detalles representativos de la escena periférica y lugares alejados del epicentro musical, a la vez que pinceladas muy precisas de auténticas y emocionantes vivencias personales.
Si bien la base del libro es la carrera musical de Magín desde sus inicios, con detalles y datos que harán las delicias de sus seguidores, las sombras y luces de su vida se entremezclan con las de nuestras experiencias personales gracias a la minuciosidad de Carlos Rego como escritor musical unida a su sensibilidad y especiales dotes de narrador, haciendo que su lectura sea, además de placentera, un manantial de agua fresca en tiempos de abundante agua embotellada y edulcorada.
Sin duda una obra necesaria e imprescindible para no dejar coja la historia musical gallega.
Además de poder leer la evolución musical y personal de Magín, desde su infancia hasta 2017, el libro se acompaña de un CD recopilatorio que incluye una excelente selección de las canciones más representativas de sus diferentes proyectos y 3 temas inéditos ('Paris-Texas' de Voyeur, extraído de una maqueta grabada para la radio galega de 1986, 'Espasante' y 'Musarañas' de Magín Blanco & Burgas Beat, procedentes de una grabación en Casa de Tolos en 2009 y que podrían haber formado parte de un segundo CD con Burgas Beat)
Estrea do novo espectáculo de Magín Blanco e Teatro Ghazafelhos: 'A nena e o grilo máis aló', no Pazo da Cultura do concello de Narón, o 28 de outubro de 2018 ás 18:00h
Nesta última creación A nena e o grilo corren novas aventuras: esmagan sen querer á súa amiga Xertrude a araña. Buscando un xeito de devolverlle a vida atópanse cuns artistas ambulantes que os guiarán a través da maxia e da música ao país dos mortos onde tentarán atopar a Xertrude para traela de volta. A Nena e grilo mais aló é unha historia divertida e evocadora que nos transporta ás buscas máis insólitas… Que pasa logo da morte? Actores/actrices: Teatro Ghazafehos Pepablo Patinho, Montse Piñón, Jorge Casas. Magín – guitarra e voz Cristian Legiero – teclado Enlaces: · Urdime: A nena e o grilo máis aló
· Revista galega de teatro 'erregueté': Magín Blanco e Teatro Ghazafelhos estrean ‘A nena e o grilo máis aló’ en Narón
Entrevista no "Diario Cultural" da Radiotelevisión Galega (28/10/2018):
En la víspera de Reyes (5 enero 2018), preciosa entrevista a Magín Blanco y presentación del nuevo disco-libro "Camiños", en el fabuloso programa de "Hoy empieza todo" (RNE - Radio3), en esta ocasión a cargo de Antonio Vicente y Paola García:
"Otra música infantil es posible....Así comezaba Antonio Vicente esta entrevista que tanta ilusión me fixo. Logo falamos da diversidade e potencia da escea infantil galega, Vainica doble, Pauline en la playa, Petit pop, Maria Fumaça, Arnaldo Antunes, Adriana Partimpin, Presumido, Womack & Womack, as editoriais, os premios nacionais de literatura etc..etc" (Magín Blanco)
O 24-11-2017 a nova obra de Magín Blanco 'Camiños' saíu á venda en tendas e plataformas dixitais. Ese
mesmo día no programa da radio Galega "A Tarde", Cristina García e Pepe
Carreira entrevistaron a Magín e puidemos enterarnos de detalles
interesantes sobre a orixe e gravación das cancións, con especial
mención aos múltiples colaboradores do proxecto. Sen haber disfrutado aínda do formato físico, pero sí de todas as cancións, considero que este é o seu álbum máis ecléctico, máis luminoso, máis bailable.Irradia
ilusión e máis desexo ca nunca por descubrir novos camiños, resultando balsámico e curativo mergullarse entre os seus máxicos ritmos e sons.
Aquí podedes escoitar a entrevista do programa 'A Tarde':
folmusica.com: "CAMIÑOS" e a nova aventura de MAGIN BLANCO, un dos mellores músicos e compositores de Galicia adicados ó publico infantil e xuvenil. Neste fermoso e completo traballo, Magin xunto ao ilustrador Leandro Lamas, presenta un libro-disco e un espectáculo teatral, no que inicia un novo camiño cheo de aventuras e misterios. CAMIÑOS convértese nunha viaxe e un lugar de encontro e descubrimentos para os nenos. A través de cancións, contos, poemas e textos de destacados escritores galegos e da inspirada musica de Magin, os mozos lectores atópanse claves e pistas que á vez que lles divirten, contribúen ao seu desenvolvemento emocional. CAMIÑOS é unha metáfora da vida onde conflúen música, teatro, poesía e contos, para estimular e enriquecer a imaxinación e a creatividade dos nenos. Un libro de 68 páxinas (tapas duras e papel offset), un CD con 13 cancións orixináis (das que destaca a xa publicada “Marcho que teño que marchar”) e contos e poemas de Carlos Meixide, Víctor F. Freixanes, Ledicia Costas, Francisco Castro, Paula Carballeira, Anxos Sumai, Marta Somoza, María Lado, Antonio García Teijeiro e Eva Mejuto. Data de saída: 24 de Novembro de 2017
'Marcho que teño que marchar', que mellor ocasión que o inicio de curso para presentar este vídeo animado por Luz Beloso, coa canción de adianto do novo libro/disco de Magín Blanco que se
publicará no outono de 2017 e que se titulará "Camiños"
Animación e video clip: Luz Beloso
As voces dos nenos son de:
CPI Mestre Manuel Padín Truiteiro. 5º de Primaria. Curso 2016/2017.
Mestra: Ana María Domínguez Senlle
Alumn@s:
Xabier Vázquez Carabelos,
Antía Soñora Díz,
Carmen López Puertas,
Carolina Lois Andrés,
Zaida Leiro Otero,
Santiago Cunqueiro Blanco,
Clara Bernárdez Suárez,
Míriam Martínez Lorenzo,
Noa Otero Lorenzo,
Ana Pardal Costa,
Daniela Poceiro Rosendo,
Joel Reguera Fernández,
Mia Sofia Wan Zalimy,
Manuela Candamo Martínez,
Breixo Blanco Maceira,
Inés Velasco Cores,
Carla Lombar García.
Uxía e Magín presentando o novo disco-libro "Canta o cuco" no programa de radio 'Voces de Galicia' (Con Isidoro Valerio) Unha visión contemporánea dos versos de Manuel María, o poeta-labrego da Terra Chá. Unha globalidade de ritmos e estilos musicais que abrangue desde a música tradicional propia ata os universos próximos do pop e o rock pasando polos aromas da canción de autor ou os aires latinoamericanos do tango e o son cubano.
Os poemas escollidos son unha escolma dos seus libros de poemas para nen@s "As rúas do vento ceibe" e "Os soños na gaiola" así como tamén de "Terra Chá" e "Os lonxes do solpor". A isto hai que engadir, ademais, unha creación propia de Magín e Uxía: "Todo me fala de ti", canción na que dialogan co universo do poeta e a súa rica e complexa personalidade.
Nos poemas recitados procúrase dar unha visión máis xeral dos temas que el vivía con paixón: o espazo vital, a terra, a lingua e a identidade.
O título “CANTA O CUCO. Magín e Uxía cantan a Manuel María” fai alusión ao canto do paxaro como símbolo de confianza no futuro, vínculo de compromiso e espertar a enerxía da natureza e a terra: “O ciclo da natureza que se reencontra consigo mesma, a música das esferas” Como contrapunto, aparecen os poemas de As rúas do vento ceibe que nos achega ao mundo urbano resaltando os seus valores mais sen deixar de cuestionar as súas eivas.(Texto: Urdime)
A obra, publicada dentro da colección Sonárbore de Galaxia,está maravillosamente ilustrada polo xenial pintor e ilustrador Leandro Lamas. Músicos participantes: Magín Blanco: voz e guitarra, Uxía: voz e percusión, Guillerme Fernandez: guitarra, baixo e programacións (amais da gravación e produción), Santi Cribeiro: acordeón e teclado. Ademais de colaboracións como as de Isaac Palacín: percusión, Pablo Vidal: contrabaixo, Raquel Domínguez: gaita, Pablo Ces: bombo, Andrés
Giráldez: tambor, ou 'As Mosas', familiares e amigos nas voces.
El 4 Noviembre de 2014 se presentó oficialmente el disco-libro "Gatuxo", la nueva obra de Magín Blanco, editada por Fol Música. Con canciones tiernas como la piel de un bebé, seductoras como su sonrisa, mágicas como sus sueños. Una instrumentación y armonías enraizadas en la música frágil de la naturaleza y la emoción nos cautivan y trasladan a un estado de calma, amistad, descubrimiento y cariño al que acudir siempre que añoremos nuestra caverna, nuestro refugio, nuestro útero. Si las necesidades de un bebé son básicas, este disco ha buscado la misma sencillez en todas sus fases (desde la música a los títulos, en su mayoría de una sola palabra), con un resultado insuperable. Y es que la conjunción lograda entre la idea a transmitir y su ejecución son tan perfectas que convierte a este trabajo en único y maravilloso.
Creado desde una relación de profunda amistad entre Magín y sus compañeros en los últimos trabajos y actuaciones, Jorge Juncal y María Faltri, fue el nacimiento del hijo de estos, Manuel, el que desencadenó la inspiración de la que surgieron las canciones para este disco, reflejando en primera persona las vivencias y reflexiones durante el desarrollo y crecimiento de su primer año de vida. Natural, orgánico y familiar son adjetivos que perfectamente podrían definir este trabajo, compuesto y grabado casi en su totalidad por los tres componentes.
Una de las excepciones la encontramos en "Anemone de mar", la maravillosa composición de Pierrot Rougier que cierra el disco, grabando todos los sonidos únicamente con las voces de Pierrot y su mujer Ugia Pedreira, e inspirada la canción en su pequeña Lúa.
"Auga" es la otra canción en la que echan mano de otro invitado, en esta ocasión Chus Dominguez Senlle aportando la delicadeza y sensibilidad que el tema precisa.
La joven artista brasileña Erica Maradona ha sido la encargada de las bellas ilustraciones del libro.
Gatuxo (promo disco-libro)
Ya se pueden escuchar todas las canciones en Spotify, y comprar el CD-Libro en diferentes librerías o a través de internet (Zona de compras)
(Las fechas para ver el espectáculo se irán actualizando en el apartado de esta página "Próximos conciertos")
A continuación diversas entrevistas y reportajes hablando de la presentación de Gatuxo:
La entrevista completa, realizada por Marcos Pérez Pena, junto a una introducción muy bien documentada, podéis leerla en el siguiente enlace: Praza Pública(O Xornal de Galicia que vén)
A continuación me tomo la libertad de pegar una copia, pues me parece interesante que quede constancia en este blog de la estupenda entrevista:
Que estás gravando nestes momentos? Estamos gravando un disco que, en principio, ía ser para bebés. Xa estreamos
o espectáculo, e alí decatámonos de que iso era moi reducionista. Viñeron
outros nenos máis maiores, e tamén o pasaron moi ben. Así que podemos dicir que
o disco é para crianzas pequenas, de un a seis anos. O que pasa é que o disco o
fixemos inspirado por un bebé, que é o fillo de Jorge e María; agora ten quince
meses, pero comezamos a traballar nel, practicamente cando naceu. O que define
o disco é que é o mundo visto a través dos ollos do bebé: é el quen canta a
través de nós. Ten título definitivo? Cando o poderemos escoitar? Estamos gravando para ver se podemos editar o libro canto antes, antes do
verán. Chámase Gatuxo, e para solucionar o problema do xénero
-obviamente non iamos poñer unha arroba- fixemos un o que é tamén
un a, así que tamén se pode ler como Gatuxa. E como as
cancións cántaas o bebé en primeira persoa, ás veces é neno, e ás veces é nena.
Cando canta María canta en feminino, como se fose unha bebé, e cando canto eu,
canto en masculino. E as ilustracións non teñen xénero. As ilustracións fainas
unha rapaza brasileira chamada Erica Maradona, que fixo un traballo cheo de
cor. Quen che ía dicir a ti hai 25 anos que estaría facendo con gusto,
con éxito e con calidade música para nenos e nenas! Si, quen mo ía dicir. Cando agora recapitulo sobre o tema, creo que hai algo
que se me escapa. Sempre digo que cando gravei Ella, fun visitar a
Gloria Van Aerssen (unha das dúas integrantes de Vainica Doble) á serra de
Madrid, e gravamos unha canción con ela, que daquela tiña 75 anos, e empapeime
do mundo de Vainica Doble. Fixémonos moi amigos, gravei tamén co seu fillo
Álvaro de Cárdenas, que tocara en La Mode. Sempre digo que de aí me vén este achegamento
ao mundo naïf este, e tamén por autores como Arnaldo Antunes ou Adriana
Calcanhotto. Pero sería inxusto se non recoñecese que a primeira cousa que
fixen para nenos ma pediu Uxía, para María Fumaça. Mandeille unha
canción que finalmente non se publicou aí, e si en A nena e o grilo. Cada vez se publican máis e mellores discos dirixidos ao público
infantil, e hai tamén cada vez máis espectáculos, e mesmo espazos específicos
nos festivais pop. Que cambiou? Comeza a tratarse aos nenos e nenas como un
público maior de idade, que pode apreciar a música pola súa calidade? Están saíndo moitos produtos musicais para nenos, e máis que haberá, parece,
porque Galaxia tamén se está especializando nese campo e xa creou un selo
específico, o Gatipedro, mesmo co obxectivo de exportar as creacións. E non é
fácil levar as cousas fóra. Antes xa había cousas: Oqo editara Contos en
cantos, gravado en Casa de Tolos, onde tamén se fixo o Pelo gato vinte
e catro. En xeral hai algo que funciona. Hai unha diferenza clara co que
eu facía antes: os meus traballos de pop e de rock durante anos pasaban
desapercibidos, e agora en cambio vólveme moitísimo feedback. E funciona tamén
en directo: cada vez que actuamos énchense os teatros. Non sei cal é a
explicación. Pode que como cada vez hai menos nenos, os nenos son moito máis
mimados que antes. Na miña casa eramos sete irmáns; non había tempo para mimar
a ninguén. A paternidade e maternidade converteuse nunha especie de dedicación
case exclusiva, e por iso lévanos a espectáculos, mércanlles libros. Fas cancións que lles gusta aos nenos, pero que pola calidade
musical e os referentes que incorpora, pódelle gustar a calquera persoa... É que nós seguimos facendo música, igual que antes. E cos nenos non falo de
música, e si que o fago cos adultos. A min apetéceme que haxa un contido
musical do que poida falar coa xente maior. Véxome na obriga de que o que faga
me guste, e para que me guste ten que ser digno. Como é o teu proceso de creación? Cambiou moito ao que tiñas hai dez
anos, cando facías outro tipo de cancións? Vai cambiando. No disco anterior, A nena e o grilo nun barquiño,
non gravei practicamente ningún instrumento, só a voz. E neste disco, Gatuxo,
gravei eu todas as guitarras, e ademais a guitarra é o instrumento base. A miña
capacidade para tocar a guitarra é moi limitada, comparada con como era hai uns
anos, pero de igual maneira, hai que dicir que a min antes me custaba moito
sintetizar, perdíame. A agora a miña incapacidade obrígame a concretar, estou
máis centrado. Tamén estou máis centrado grazas a que agora, por primeira vez,
me dedico profesionalmente á música. Antes non podía. En canto ao proceso de
creación en si, ti sabes que os creadores somos un pouco vampiros, temos que
estar continuamente buscando o lugar no que xurda a inspiración, o lugar físico
e tamén a situación persoal que nos inspire. Eu estou continuamente buscando
inspiración. Cando estou con Jorge Juncal e María Faltri, tocando e gravando,
van saíndo as cousas. Despois é só cousa de escribir e concretar. O que si
intento é que cada disco me dea as pautas coas que traballar, que sexa un pouco
conceptual. Gatuxo é máis íntimo, seguindo o estilo de aCadaCanto,
porque é o que buscamos, imitando esa relación íntima que pode ter unha crianza
con seus pais. En cambio, cando fixemos A nena e o grilo nun barquiño,
quixen que fose máis pop, porque vía que en Galicia había algúns traballos máis
vencellados á música tradicional, pero poucos cerca do pop. Non hai un método,
en cada traballo é distinto. Compós ou tes na cabeza outro tipo de cancións, digamos para
adultos. Ou tes cando menos ganas de facer un disco así? Na música, tan importante como o proceso creativo, é o feedback. Se fixese
outro tipo de música seguramente non recibiría de volta todo o feedback que
estou recibindo agora con estes discos infantís. Non me vexo facéndoo, tería
que ter unha banda que fose moi boa, e iso hoxe en día é complicado. Se alguén
me chama para pedirme unha canción para un disco concreto, fágoa, pero en
principio estou centradísimo nisto. Tampouco me apetece facer pop-rock,
seguramente apostaría por facer algo un chisco distinto. Pero en realidade
atópome moi a gusto no que fago, tamén porque sempre fago guiños para o público
adulto, musicalmente ou non temas que trato, por exemplo as referencias ás
bibliotecas que hai en Don Ramón. E cun gran éxito en vivo, tamén... Ao vivo movémonos máis no mundo do teatro que no mundo da músico. A xente
está en silencio, escoitándote. Temos un compoñente teatral que sempre nos
quita moito peso de enriba, grazas ao que os músicos non temos que ser os
animadores da festa, simplemente temos que facer o ambiente no que se
desenvolve a festa. Iso a min quítame moita responsabilidade, porque tampouco
me sinto demasiado animador. De feito, fago bolos eu só, en bibliotecas, e
tócame animar, e non é o meu. Ides presentar os discos e os espectáculos fóra de Galicia? Si que estamos tentando saír fóra. Imos tocar agora en Xixón e Ponferrada,
hai pouco editouse o disco en castelán, La niña y el grillo en un barquito.
Trátase simplemente de dar un salto para ampliar os lugares nos que poder
tocar. Sentes que estás recibindo agora o recoñecemento e o éxito que
merecías e que durante 30 anos no mundo da música non recibiches? Eu o que creo é que se deron as circunstancias, simplemente. A min gústame
moito o meu disco Ella, pero o certo é que tampouco nunca tiven unha
banda estable. O mundo da música non é só facer cancións. Para que un artista
funcione e funcione ben hai que ter unha banda estable, hai que moverse moito,
tes que ter unha boa axencia que te mova... O recoñecemento foi o que tiña que
ser, sinxelamente. Agora hai máis, pero é circunstancial. Tamén depende de todo
o traballo de promoción e distribución que hai. Tres anos despois do teu accidente, e con todo o que che pasou dende
entón, como ves ese proceso, xa cun pouco de distancia? Ás veces reflexiono sobre iso, falando con amigos, e xa non sabes se foi
fortuíto ou se provocaches ti o accidente. Foron dous anos de baixa, dous anos
de paciencia, pero despois todo foi medrando cara arriba. No disco anterior non
podía tocar ningunha guitarra, e agora estounas tocando todas. Todo foi como
renacer, dedícome ao que me gusta e por primeira vez podo vivir da música,
despois de toda unha vida de traballar noutras cousas. Non hai mal que por ben
non veña, podemos dicir. E, por último, poderías recomendar un ou dous discos? Que música
escoitas ultimamente? A forma de escoitar música cambiou moito, pero hai unha cousa que non me
cambiou en absoluto dende que comecei a escoitar música, que é a radio. Son
fiel a Radio3 dende os 15 anos e segue sendo a miña forma principal de escoitar
música. Xa escoitaba daquela a Ramon Trecet, que facía un programa de rock
polas tardes. E agora levántome ás seis da mañá para escoitar Músicas
Posibles e despois póñoa . E por recomendar un disco, recomendaría o novo
de María Fumaça, Xiqui-xoque, que vai saír en maio, e no que se nota
unha evolución creativa, con composicións máis coitadas. E Petit Pop, que é
xente da xeración do Xixón Sound, de Penelope Trip, Nosoträsh, Undershakers...,
que agora xa teñen nenos e fan música para nenos e fixeron un disco, No me
gustan los lunes, que é unha marabilla
"O traballo máis máxico que calquera de nos fixemos e faremos nas nosas vidas"(Maria Faltri)
Si hace 5 días tuvo lugar el estreno oficial del espectáculo "Gatuxo" en el "XV Salón do libro en Pontevedra", hace 2 días el periodista Isidro Valerio entrevistó magistralmente a Maria Faltri y a Raquel Queizás en el programa "Voces de Galicia" (Radio Voz). Además de disfrutar de una excelente entrevista, asistimos al estreno mundial de las primeras notas y estrofas de las canciones, haciéndonos la boca agua y deseando poder disfrutar cuanto antes del espectáculo o del futuro disco-libro (lanzamiento previsto para el próximo mes de mayo).
Un placer escuchar a María y a Raquel explicando divinamente el origen, desarrollo e interesantísimos detalles del proyecto, especialmente emocionante y mágico para tod@s ell@s.
Voces de Galicia (Radio Voz), con Isidoro Valerio (1-4-2014):
Magín Blanco presenta el 29-03-2014 en el "XV Salón do libro de Pontevedra" un nuevo proyecto. Esta vez nos sorprende con un espectáculo músico-teatral dirigido especialmente a los bebés (y me imagino que a todos los que algún día lo fuimos :)). Rompiendo con la costumbre de sus anteriores obras, en esta ocasión la puesta en escena y el directo son la base y el origen de este proyecto, quedando pendiente para una segunda etapa la grabación de las canciones y edición de la obra.
Gatuxo es una metáfora del crecimento del bebé y del descubrimiento del mundo desde una perspectiva artística. Es un
espectáculo donde se fusionan las artes, la música, las canciones, el teatro,
los cuentos, el clown, la manipulación de objetos o el claqué, todo interpretado
en directo por tres músicos y una actriz: Magín Blanco: Voz, guitarra Jorge Juncal: Piano,
acordeón, ukelele... María Faltri: Voz, percusión Raquel Queizás: dirección escénica e interpretación.
Por la sinopsis del proyecto sin duda están aseguradas la frescura, brillantez, el entretenimiento y maravillosas experiencias especialmente para bebés y papás:
Se escucha el latido de un corazón, a ritmo
de tambor, que proviene de una gran caja blanca que se encuentra en el centro
del espacio escénico. Asoma un pie envuelto en un calcetín y por otro lado se ve
una mano. Por encima aparece la cabeza, primero con timidez, y luego con
curiosidad:
-Cucú!, el bebé sale de la caja con absoluta ingenuidad y un enorme deseo por
conocer.
Fuera todo parece un gran lienzo blanco para
dibujar. A partir del juego es como el bebé se conoce a sí mismo y todo lo que
lo rodea. Empieza a jugar con la caja, que se convierte en su mejor juguete: se
transformará en una casa, en una cocina, en una avioneta, en una cara con su
primera sonrrisa, en un armario repleto de piezas grandes de ropa, en un parque
donde jugar con sus amigos... En cada uno de los espacios recreados se
representa la evolución del bebé, reflejada en sus rutinas diarias. Le esperan
grandes aventuras: aprender a comer solo, descubrir la risa, empezar a gatear, emitir los
primeiros sonidos y palabras, jugar, dar los primeiros pasos, bailar.
Cesar Prieto nos regala una maravillosa crítica del disco "La niña y el grillo en un barquito", publicada hoy en el diario musical efe eme: Magín Blanco “La niña y el grillo en un barquito”
(Sueños del Gatipedro)
Texto: CÉSAR PRIETO. Magín Blanco es un músico del oriente orensano que a finales de los
ochenta desplegó una corta pero jugosa carrera con La Rosa, un grupo de pop
melancólico y enérgico, que tras ello abordó una carrera en solitario que ha
dado discos desconocidos pero maravillosos y que en ese momento en que los
seres humanos llegamos a atisbar nuestras posibilidades reales y a enfocarlas
bien, sufrió un accidente que le imposibilito para tocar la guitarra. Alguien
sin coraje hubiera abandonado, pero desde luego Magín no; Magín siguió y dio a
la luz si no su mejor disco, si un disco que cambiaba trayectorias y
planteamientos, un disco de un evocador optimismo y una dulzura melódica
inusual del que ya dimos cuenta aquí. Eso sí, “A nena e o grilo” era una
colección de canciones talladas desde parámetros infantiles. Pero qué
canciones. Muy a principios de 2013 apareció una continuación que añadía a su antecesor
un libro cuidadosamente editado que desarrollaba una historia en que esa niña y
su grillo se desplazaban en un pequeño barco para contemplar el mundo, una
serie de cuentos – escenas tramadas con brevedad– y unas actividades daban
contenido a lo que se ha convertido en un espectáculo teatral de eficiente
modestia y bellísimos resultados. Recién ha salido la traslación de todo ello
al castellano bajo el título de “La niña y el grillo en un barquito”.
Detengámonos aquí, vamos a ir a por las canciones. Básicamente son pruebas irrefutables de cómo se puede adaptar todo el imaginario del pop al ámbito de ingenuidad y
sencillez de los niños. Se concentra este espíritu en la
deliciosa fábula que nos presenta a un dragón enamorado del rock and roll –o lo
que es lo mismo, ‘Roncanrol dragón’– que aparece en el escenario para integrar
en su canto desde ‘Spanish bombs’ hasta ‘Sugar sugar’, desde ‘Forever young’
hasta ‘Be boop a lula’. El bestiario infantil continúa en ‘La hormiga Luna’,
con lobos buenos, insectos insomnes y cerditos en bicicleta, pero todo ello se
ve acompañado de coros y palmas que convierten la canción en un emocionante
crescendo. Las figuras humanas no son menos afines a los cuentos, personajes
estrafalarios como el bibliotecario don Ramón, que defiende el poder de la imaginación
o la inocente María, que busca la poesía en la naturaleza y da lugar a una
canción envolvente, amplia, que aplica resultados de los Beach Boys al mundo de
la infancia. También se deslizan, aparte del mundo del pop, texturas más
tradicionales, así explota el acordeón que carga el ritmo de polka vaquera en
la única canción en inglés –‘Happy’– o ese ‘Tris tras tres’ en el que un arpa
logra llenar toda la canción de sabor atlántico, de sal y lirismo. Aún deberíamos destacar otra maravilla en este apasionante viaje por
imágenes que se sostienen en la claridad y la exquisitez sonora, hemos de
fijarnos en ‘Boga. Boga’, en el temblor humilde de la voz que parece acariciar
al oído, en la mágica inocencia que siembra ese violín que va apuntalando
esencias de imaginación. Que la edición del libro, las historias y las
ilustraciones sean de un preciosismo modélico o que Segundo Grandío, de Siniestro Total, o Uxía participen en el disco
no debe hacernos olvidar la mayor, que estamos ante una colección de emocionantes,
impolutas canciones.
Las emisoras de radio han comenzado a hacerse eco del lanzamiento de los dos primeros disco-libros de la editorial Sueños del Gatipedro. Para tenerlo todo muy ordenadito, como en la biblioteca de Don Ramón, en esta entrada iremos colgando las críticas y entrevistas que los diferentes programas de radio vayan dedicando a La niña y el grillo en un barquito.
· El 4-XII-2013 en el programa 'Hoy empieza todo' de Radio 3, recomiendan el libro-cd "La niña y el grillo en un barquito". Da gusto escuchar reportajes tan bien hechos, perfectamente documentado y atinadísimo en apreciaciones y selección de comentarios y banda sonora.
· El 28-X-2013 en el programa 'La ventana' de Cadena Ser, Magín y Gloria Mosquera navegan a la deriva por una entrevista un tanto psicodélica. Como regalo Magín canta un fragmento en versión acústica de 'Todos somos capitanes'
· El 25-X-2013 en el programa 'Diverclub' de Radio Sol XXI han leído el primer capítulo del libro 'La niña y el grillo en un barquito'
· El 15-X-2013 en el programa 'Esto me suena. Las tardes del Ciudadano García' de Radio nacional, nos ofrecieron una completa y simpática presentación de la editorial 'Sueños del Gatipedro'
Ya se puede escuchar el disco 'La niña y el grillo en un barquito' en Spotify y en Deezer.
Y Magín Blanco vuelve a sorprendernos. Aparte de los nuevos arreglos, con voces y coros que enriquecen explosivamente las canciones, el mimo y cariño con que cuida las letras hace que no pierdan un ápice de naturalidad universalizando más que nunca el espíritu e imaginería galaicos.
Magín y libertad, sueños y realidad...
(Tienes que estar registrado en Deezer para poder escuchar las canciones completas)
